Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner

Rowans ødelegger nr. 1 omslag av Mike Perkins

Mike Carey er den fremtredende forfatteren av tegneserier som den uskrevne, selvmordsrisikoen, Lucifer, X-Men Legacy, samt mer. Romanen hans, The Woman With All the Gifts, blir laget til en film som er arrangert til å treffe teatre neste år. Kommer snart er Carys nye tegneserie fra Boom! Studios, Rowans ødelegger, med artisten Mike Perkins. Westfields Roger Ash kontaktet Carey for å oppdage mer om dette prosjektet.

WESTFIELD: Hva var Genesis of Rowans Ruin?

MIKE CAREY: Forrige gang Mike Perkins var i Storbritannia for London Comic Con, fornøyde vi oss og brainstormet en hel del forskjellige ideer. Dette var en av dem, så vel som den foreløpige motivasjonen var Mike’s. Han likte konseptet med å bruke en hjemmebryter som springbrett for en skrekkhistorie. Det er noe mer så vel som flere gjør, ekstremt mye en trending ting, så vel som åpenbart det fungerer bra de aller fleste ganger. I tillegg til det er det dette potensialet, når du går inn i en fremmed hus, av å gå inn i deres liv i metoder du ikke hadde forventet. Alle har bagasje, så vel som stedene der vi på nettet ekstremt mye kan ende opp med å være en del av det. I tillegg til å se på fra enda et synspunkt, eksisterte hjemmene våre ofte før vi dukket opp, så vel som vil ta videre lenge etter at vi er borte. Noen ganger krever du den konteksten for å forstå hva du har å gjøre med. Noen ganger er ikke gulvet under føttene så solid som du tror det er. Figurativt sett mener jeg. Dette er ikke en historie om termittangrep.

Westfield: Du jobber med Mike Perkins på boka. Hva kan du oppgi om samarbeidet ditt?

Carey: Jeg har taklet Mike på mange forskjellige jobber nå, og går tilbake til noen av det aller første arbeidet jeg noen gang har gjort i tegneserier. Det er en grunn til at vi fortsetter å trekke sammen igjen, selv når den ene eller den andre av oss er låst i en eksklusiv. Vi ser ut til å trekke ut det aller beste i hverandre, så vel som partnerskapet er alltid vanvittig moro.

Mike er en virkelig begavet kunstner, så vel som han er en flott partner når det gjelder tag-teaming ideer. I dette tilfellet, der hjemmet (Rowans stiger) er en så viktig del av historien, så vel som nesten teller som en karakter i seg selv, var det Mike som oppdaget det ekte hjemmet som vi bruker også som design Som kartlagt historien på den faktiske interiøroppsettet. Det er ekstremt typisk for metoden han fungerer – metoden han sikter mot ekthet på alle nivåer.

Karakterstiler av Mike Perkins

WESTFIELD: Jeg har sjekket ut manuset for det aller første problemet og virkelig likte det. Det føltes som om det var en mye større verden utover det som var på siden. Nøyaktig hvor mye verdensbygning gjorde du for serien?

Carey: Det er type som å se på en detalj i et stort lerret. Vi er bevisste på at hjemmet har en lang historie, så vel som at hendelsene vi skildrer i historien er i noen metoder et kapittel i en større historie som ikke har blitt fortalt ennå. Vi har snakket om ting som kan ha skjedd i Rowans økning i tidligere historiske perioder – for eksempel i Elizabethan -tiden. Stratford var allerede en blomstrende by på det sekstende århundre, hadde allerede sin egen identitet så vel som sin egen unike folklore. Vi har en mening i hodet på nøyaktig hvordan hjemmet – eller husene, snarere, på dette nettstedet – kan ha vært en del av det.

Det er rettferdig å oppgi at det meste av forskningsstudien har vært geografisk, så vel som at den forbinder med utseendet så vel som den visuelle strukturen i boken. Igjen, det spiller til en spesifikk utholdenhet av Mike’s. De fleste av innstillingene du ser, definitivt på den britiske siden av ligningen, kommer til å bli ekte. så vel som de fiktive vil være basert på steder som er ekte.

På et nivå til, hadde verdensbygningen å gjøre med å oppdage elementer av regional myte så vel som legende om at vi kan spille av, og legge inn historien vår i den ekstremt rike sømmen av britisk folklore.

Westfield: Hva kan du fortelle besøkende om historien så vel som hvem som er noen av karakterene vi møter?

Carey: Kjernekonseptet er ekstremt enkelt. En lys, avtroppende amerikansk kvinne (Katie) bytter fra en ekstremt moderne leilighet i et kompleks i Florida til et stort, gammelt hjem i Storbritannias vestland – i tillegg til at hun har fått mye mer enn et feriehus. Dette er et hjem med en fortid, så vel som en holdning. I tillegg til Katie er unikt følsom for den typen ting. Hun har en gave for å velge uovertruffen vibber fra stedene der hun holder seg. I denne situasjonen føler hun en sterk emosjonell rest, en følelse av klaustrofobisk frykt.

Så begynner hun å oppleve mindre subtile manifestasjoner. Det er noe ekstremt galt i dette hjemmet så godt hun trenger å gjøreStår hva det er – til hennes egen fordel så vel som kanskje enda mer til fordel for Emily, den britiske kvinnen hun er byttet med. Siden det er tragedier som har gjentatt seg i hvert stadium av Emilys liv, så vel som hjemmet ser ut til å være rett i hjertet av dem alle.

Westfield: Fra det jeg har sett, kommer skrekken i boka virkelig fra karakterene så vel som stemningen du satte, så vel som ikke blod så vel som Gore. Hva appellerer til deg om denne typen skrekkhistorier?

Carey: Jeg er virkelig eklektisk når det kommer til skrekk, men jeg er partisk mot det mentale mye mer enn de torturporno gorefests. Det er ikke så mye at jeg er slitsom, det er bare det at når jeg går til skrekk, drar jeg dit for å være redd. Blodbadene er ikke skumle. De er sjokkerende, ja, så godt de kan gi deg en start. Imidlertid gjør de ikke mye utover det. En mental skrekkhistorie kan bratte deg sakte så vel som sakte i urovekkende følelser. Det kan bringe deg til det punktet hvor du må stål deg selv for å se på eller lese. Jeg har aldri fått den intensiteten av å føle fra blod så vel som tarmer.

WESTFIELD: Bortsett fra skrekken og spenningen, blander du også humor og romantikk. Hvorfor tror du det er viktig å inkludere sånn aspekter?

Carey: Hver historie trenger chiaroscuro – lysmønstre samt skygge. Skrekken kommer bare til å fungere hvis den skiller seg ut mot et bakteppe som står i kontrast til det. Du viser den typiske verden som karakterene vanligvis bor, som de fleste av oss bor mesteparten av tiden, så vel som da vipper du verden litt slik at karakterene dine glir inn i et annet sted helt.

Rowans Ruin #1 Variant Cover av Andre de Freitas

Westfield: Noen typer avsluttende kommentarer?

Jeg antar kanskje en kommentar til formatet, som er en miniserier med fire utgaver. Det er hester for kurs, egentlig. Jeg liker skrekk som utvikler seg til en definitiv utbetaling, så miniseriesstrukturen er virkelig flott å bruke. Du kan få hvert problem å utvikle seg for en eksponering eller en vri, noe som øker innsatsen hver gang frem til du kommer til høydepunktet. Som du ikke vil trekke ut siden du har faren for å miste fart og miste intensiteten. Det er et fint eksempel på at mediet er meldingen.

Kjøp

Rowans ødelegger nr. 1